かーやん☆ブログ

『ゴジラ−1.0』観てきました。



山崎貴監督作品を劇場で観たのは初めてかな。SNSでの評判も軒並み好評だったり、YouTubeでのゴジラ評もポツポツ出始めてきたので これは早めに観ないとアカンと思って行ってきたのですが…う〜ん、俺はダメだった。
実は『シン・ゴジラ』がダメなのね、オレ。50年の人生の中でもワースト級に嫌いな映画。だからそれよりはマシだったらいいなと思って観に行ったんだけど、人生で2番目にダメだったwww

でもそれで何でダメなのか理由がわかったんだわ。
俺、ゴジラは現象ではないと思っているの。俺にとってのゴジラは「特撮」であり「着ぐるみ」なんだなと。ゴジラというコンテンツが良いからCGやアニメでもオッケーっていうもんじゃないと。要は味(味わい)ですよ。そういう意味ではシンゴジや−1.0はステーキとか幕の内弁当みたいなごちそうなのかもしれないけれど、俺が食いたかったのは それじゃないっていうだけでw

−1.0は やっぱ1作目の『ゴジラ』(1954年)に敵うもんは無いんだなという事をあらためて認識させてくれた作品だったのかも。
戦後復興しつつあった東京が再び火に包まれる「(戦争を)忘れるな」という力強いメッセージ。ゴジラを目前にして「お父ちゃまのところへ行くのよ」と子供たちを抱きしめ死を覚悟する戦争未亡人。恋に敗れ少女たちの『平和への祈り』を聴いて特攻する芹沢博士…このインパクトはそう簡単に超えられねぇって。

しかし浜辺美波は『シン・仮面ライダー』に続いて良かったな。これであとはウルトラマンシリーズに出たら完璧じゃんと思っていたけど、実はもう既にそれを達成している長澤まさみという存在がいた事を書いていて今思い出したwww

あと最後に、これはちょっとネタバレになるけど…神木隆之介が演じていたあの主人公ってインポテンツだったんじゃないかというのが僕の見立て。浜辺美波を抱けない→だから結婚できない…そう解釈したのは私だけなのでせうかw
それと『ゴジラ−1.0(マイナスワン)』ってタイトルもクッソだせえw もうちょっとどうにかなんなかったのか？ 内容(時代背景)とマッチしてないよ。『ゴジラ 永遠の−1.0』にしとけw 以上。

★★☆☆☆

ニコラス・ケイジ主演の映画『マッシブ・タレント』観了(もちろん大塚明夫による日本語吹替版でw)。

いやー、バチクソおもしろかった！！
名優ニコラス・ケイジがニコラス(ニック)・ケイジを演じるというメタアクションコメディなのだが、自虐的なネタでありながらも決して陳腐な作りにはなっておらず、全編に渡るニック愛にすっかりヤラレてしまった。
まぁ普通に観ても面白いし『コン・エアー』や『ザ・ロック』に出てくるニコラス・ケイジが好きな人にも充分楽しめる作品なのだが、本作をより楽しむためには近年の彼がしてきた事の豆知識が重要になってくる。

作中にも出てくるが 度重なる離婚(4回)&スーパーカー(フェラーリ)を買い漁る浪費癖により借金まみれになったニコラス・ケイジ(本人)はハリウッドのド真ん中から退く事となり、2010年代以降 とんでもない量のビデオスルー作品(日本で言うところのVシネマみたいなやつ)に なんと50本近く(年間5本以上)出演していたのだ。つまり膨大な借金を返すためにプライドを捨てて(失礼)なりふり構わず(陳謝)日本人が誰も知らないクッソ映画(ごめん)に出続けたという事実を踏まえた上で この『マッシブ・タレント』を観ると数倍楽しめるはずだ。
そして『マッシブ・タレント』(The Unbearable Weight of Massive Talent)というタイトルは『存在の耐えられない軽さ』(The Unbearable Lightness of Being)のパロディになっているのだが、邦題にするとそれが全く伝わっていないのに草生えたw

ちなみに現在その膨大な借金は完済されたらしいので、みなさん安心して頂きたいw
ニコケイ万歳！！www

★★★★☆

映画『FALL/フォール』(2023年)観了。

観ていて途中で気持ち悪くなった。そして おちんちんがキューッてなったwww
高いところが苦手なワイからしたら地獄のような107分間。

地上600メートルのテレビ塔に登ったら梯子が落っこっちゃって降りられなくなって、さぁどうしましょうっていう話。もうアホかって！！ 登るなよ、そんなところにw エクストリームにもホドがあるわ！！w
それと おちんちんがキューッと言ったが(2度目)、主人公が女性なのは おちんちんが無いからなのか？(3度目)

かといって、映画として酷いか、安っぽいかと言えば そんな事はない。ワンアイデア、ワンシチュエーションのジャンル物としては良くできている方かと。アレを思い出したね。ヒッチコックの『救命艇』(1944年)とか。
しかしネジがキュルキュルいったり鳥の巣を見せたりとか、はい伏線張りましたよー描写が露骨過ぎたのは観ていて辛かったけど…ま、そんなもんか。ジャンル映画って。ご都合主義を逆手に取った『ファイナル・ディスティネーション』(2001年)シリーズなんかと比べたら可愛いもんかもなw

とにかく高いところが苦手な人にはオススメはしない。だって おちんちんがキューッてなるから(ただ おちんちんって言いたいだけw)。

★★★☆☆

Amazonビデオにて『クリード 過去の逆襲』を鑑賞。

感想は『シン・仮面ライダー』の時と一緒だな。みんなが言うほど駄作ではなかった👍w
そして内容もシンカメと似てなくはない。
シンカメが「庵野秀明による俺ライダー」であったように、3作目となるクリードも「マイケル・B・ジョーダンが自ら監督をして描いた俺クリード」だったのかと。なので この世界線にはロッキーはいない。スタローンはプロデューサーとして名前を貸しただけで本作にはほぼノータッチだ(というよりはプロデューサーのアーウィン・ウィンクラーと作品の権利をめぐって決別してしまった模様)。
しかし思い返してみると、そもそもミッキー、アポロ、エイドリアン、ポーリーという主要キャラを次々と亡き者としてシリーズ内で葬ってきたのはスタローン(ロッキー)ではなかったか。それが今度はロッキーが本作で蚊帳の外に追い出された形になった訳だ。ある意味 自業自得であるw
それとスタローンも『ロッキー3』から自ら監督している事も踏まえると、マイケル・B・ジョーダン自身が監督をするようになったこの流れも必然的なものだったように思える。

ロッキーシリーズ そしてクリード前2作を楽しんで観てきたファンからしたらガッカリな内容だったかもしれないが、僕はあまりそう感じなかった。マイケル・B・ジョーダンが思い入れたっぷりのアドニス・クリードというキャラクターに厚みを持たせるべく新たな肉付けをして「新時代」を築き幕を閉じた事に好感が持てた。
アドニスの黒歴史とは、今回の対戦相手・幼なじみのデイミアンそのもの…つまり鏡写しの存在なのである(お互い鏡に映った自分の姿を眺めているシーンは象徴的だった)。もしかしたらアドニスもロッキーに拾われていなかったらダークサイドの側であるデイミアンと同じ運命だったかもしれないという…今回の3作目クリードはまさに「自分との闘い」であり、ロッキーシリーズから分離された純然たる黒人映画だったという訳だ。

とはいえ、ドラゴの息子・ヴィクターの再起用やビル・コンティによるスコア『Going The Distance』の引用などロッキー愛が全く無い訳でもない。それと『シン・仮面ライダー』以上に似ているのが『ロッキー5/最後のドラマ』だ。手塩にかけて育てたボクサー トミー・ガンが離反して最後は直接対決という流れも、当初酷評されたという点も非常に似ているw
でも思い返してみてほしい。確かにロッキー5はクッソ映画だったが(笑)、アレがあったからこそ『ロッキー・ザ・ファイナル』やスピンオフであるクリードシリーズのような名作ができたという事をw

終わる終わると言いつつも、またどこかでこのロッキー&クリードサーガは続くのではなかろうか。

★★★☆☆

ドキュメンタリー映画『カンフースタントマン 龍虎武師』観了。

ブルース・リーに始まり、ラウ・カーリョン、サモ・ハン・キンポー、ユエン・ウーピン、ジャッキー・チェン等により隆盛を極めた香港製カンフー映画。それらを裏で表で支えてきたスタントマンたちの証言によって浮かび上がる かつての香港映画の光と影、そして栄枯盛衰。

で、本作の白眉は『プロジェクトA』や『サンダーアーム/龍兄虎弟』でもなく『ファースト・ミッション』(1985年)でのビルの7階からチン・カーロッ等8名のスタントマンが一斉に飛び降りるシーン。いくらダンボールやマットを敷いたといったって7階だよ！？ 無茶苦茶だってw

今やプロ野球でも投球数が決められている時代だ。今後こうした命を張ったスタントチームのようなものが生まれる事はないのかもしれないが、アクション映画が求められている間は その精神が死ぬ事はない。熱き映画人が見ているのは過去ではなく今であり未来なのだから。

★★★☆☆

たまたま朝早く目覚めたら、たまたまアマプラで『シン・仮面ライダー』が解禁されたのを知ったので早速観てみた。

はっきり言うね。

めっちゃ面白いやん！！w

何ならエヴァよりも分かりやすくて良かった。庵野秀明絡みの映像作品としては一番好きかも。

これってさぁ、還暦を過ぎたオタク第一世代の映像作家・庵野秀明の「ラブレター」じゃん。仮面ライダーに、石ノ森に、映画に、東映に、演者に、スタッフに、全ての観客に、そしてモヨコに(笑)捧げたラブレターであり遺言…というよりは私信表明というか。とても真摯に感じられたし、好感持てたよ。もしかすると僕自身が仮面ライダーというキャラクターにあんまり思い入れがなかったから楽しめたのかもしれないけれど。
僕に中で『シン・仮面ライダー』は「真・庵野秀明」でした。

まさに「心スッキリだ」www

★★★★☆



追伸: NHKのメイキング、あれは要らなかったwww 逆効果w

『君たちはどう生きるか』よく分からなかったからもう1度観ようと言っている人をSNSで多く見かけるが、そんな人は何度観ても分からないはず…いや、そういう人には分からないような作りというか仕掛けにわざとしているフシすら感じられる。

みんな『君たちはどう生きるか』というタイトルに振り回されている。それが宮﨑監督からのメッセージ(遺言)であると勝手に解釈して。

だが実はこのタイトルはある意味フェイクだ。

本来の意味は

君たちは吉野源三郎の『君たちはどう生きるか』を読んだ上でどう生きるのか

と問うているのだ。

主人公の眞人は亡くなった母親からのメッセージとして『君たちはどう生きるか』を読み、お義母さんを助けに行く決心をする。眞人はこのような状況に置かれたら人として取るべき行動はひとつであるとこの本から悟るのだ。つまり主人公の行動原理を促す装置としての『君たちはどう生きるか』なのだ。

しかし本編では その本の内容に触れる件は無い。つまり宮﨑駿は吉野源三郎の『君たちはどう生きるか』をあなたは読んでいますよね？ 基礎教養ですよね？…と言っているのだ。分かってくれる人だけに伝われば良いという映画…だから宣伝をしなかった(できなかった)のだと僕は解釈した。

そういうところは前作の『風立ちぬ』にも似ている。

ラスト堀越二郎がカプローニと共にいた場所は煉獄である。だがそんな説明は本編中に一度も無い。つまりこれも分かる者だけが分ければ良いというスタンスだ。

悪く言えば 視聴者に対して不親切といえるが、それこそが最上級のエンターテイメントであるという見方もできる。

そう思うと宮﨑駿監督作品は観客が好きなように解釈してもらって構わないという映画ではないのだ。答えはひとつ。そしてその答えは作品の中にしっかりと画として描かれているけれど、それを読み取れるかどうかは万人に保証するものではないというね。そういう事なんだと思う。

全頁では感想だけ述べましたが、ここではもうちょい突っ込んだ話を。

特筆すべきは前半の展開。もうねぇ、ホラーなんですわ。宮﨑駿初のホラーwww
でも今までそういう展開が全く無かった訳ではないと思うのですが(『千と千尋の神隠し』等)、かなり意識して構築された悪夢感ですよ。なんかねぇ『シャイニング』っぽい。そして久石譲のピアノによるスコアは『アイズ・ワイド・シャット』っぽいし。

で、後半からはガチファンタジーで、いつものジブリって感じ。ってか、今までのジブリ作品の総集編というか総決算的な内容…というよりは完全なるセルフオマージュになっていました。それは「正直言うともう新たに描くもんなんて何も無いですわ」と開き直ったセルフ自虐ネタにも見えた。もしかすると宮﨑監督らしくないファンサービス的な意味合いもあったかもしれないが、初のルーカスフィルム&スタジオカラー方式(スタジオジブリ全出資の自主映画)で誰から何も言われる事もなく、好き勝手に作らせてもらいましたといった感じ。引き出しの中身、全部出しましたという ある意味クリアランスセールwww

そしてひとつ言っておきたいのは、今回の手柄は作画監督として招聘された本田雄にあると思うという事。みんなやっぱ宮﨑駿はスゲエなぁと絶賛していますが、今回に関しては本田雄の仕事っぷりが光っていましたよ。まぁ全盛期の宮さんよりも優っているという事はないですが(笑)、ジブリ作品に新たなる表現や息吹を与えたのは確か。悪く言えばジェネリックジブリな感も否めなかったですがw

前作の『風立ちぬ』は宮﨑駿の最高傑作だと思っていました(一番好きな作品という意味ではなくw)。じゃあ この『君たちはどう生きるか』はどうかって言うと…うーん、前半100点、後半は及第点って感じかな？ 少なくとも最高傑作ではなかった。でも80越えたおじいちゃんが作ったもんには到底見えねぇw 『君たちはどう生きるか』なんてタイトルがついていますが、内容は意外と説教くさくないんですよ。そこもミソかと。

あと最後に、吉野源三郎の『君たちはどう生きるか』を読んでおいてから観て損はないと思った。ちなみに『君たちは〜』はタイトルだけを戴いており、直接的に内容に関わるものではないので観る前に読んでも無問題です。むしろ先に読んでおいた方が主人公の行動原理をより深く理解できるかと思うのでオススメです。

まぁ内容やキャスト等のネタバレ無しのファーストレビューはこんな感じかしら？
あとは金ローで再確認しますわw んじゃまた✋

宮﨑駿監督作品『君たちはどう生きるか』劇場にて初日初回で観了。



何せ戒厳令が敷かれ、作品の情報がほとんど開示されていない状態で迎えた公開日なので 何をしゃべってもネタバレになるので、今日は個人的な感想だけ。

映像作家・宮﨑駿の集大成であり、総決算でした。いわばクリアランスセールw

以上。

★★★☆☆

あ、それと金ローを待たずして これから劇場で このままなるべく情報を入れないで楽しみたいという人はウィキペディアを見ちゃダメだから。もう早速 情報が更新されているんでw

クリストファー・ノーラン監督『インターステラー』観了。

見終えてこれは「キューブリックへの挑戦状」だなと思った。
キャメロンの『アビス』や ヴィルヌーヴの『メッセージ』等と同様、明らかに『2001年宇宙の旅』からインスパイアされた作品のひとつと言えよう。現代でありながら60sっぽいルック、極力CGに頼らない IMAX70ミリフィルムでの撮影等「キューブリック後継者の覇権争い」のレースで一歩抜きん出た感はある(ちなみにノーランは『2001年宇宙の旅』の70ミリニュープリント版 及び 4K修復版の監修をしている)。
まぁこうした手間とお金が掛かった映画というのは巨匠だけが成し得る特権だったりする訳なのだが、そのポジションに1970年生まれのクリストファー・ノーランがいるというのが同世代として なんとも感慨深い。

まぁ少なくとも『TENET テネット』よりは面白かったな。本作でも相変わらずの理詰めSFというかノーラン節(←なんかソーラン節みたいになっちゃったw)炸裂なんだけど、特に宇宙に出るまでの冒頭40分のテンポ感が巧かった。なので167分という長尺の作品にも関わらず、サクッと観られた。なんでかなと思ってよくよく考えたら この一見理屈っぽい『インターステラー』という映画、どちらかと言うと『2001年宇宙の旅』よりも『アルマゲドン』とか『宇宙戦艦ヤマト』のテイストに近かったりする(笑)。それと理屈っぽいのに あまり余計な説明はせず、ワープ航法よろしくバンバン話を飛ばしていくのも長尺作品でありながらも退屈させない要因だったのかと。

あと本作は役者陣がいい仕事をしているね。ジョン・リスゴーやマイケル・ケインも良かったけれど、なんといってもアン・ハサウェイの起用だよ。あのパッチリした目は宇宙服のゴーグル越しにも映えてすごくいいんだよな。まさにSF顔(笑)。
それとHAL9000を彷彿とさせる あのマインクラフトみたいにガチャガチャ動くロボがなんとも可愛らしかったw

最後に、あのブラックホールを見て アラフィフ世代以前の人々は皆こう思ったはずだ。

「そっかー、ブラックホールって 電電公社(のマーク)だったんかー」

とwww




★★★★☆